tag:blogger.com,1999:blog-11563644448834709922024-03-19T00:53:33.419-07:00El Canto como Expresión Artística de la Voz HumanaAnonymoushttp://www.blogger.com/profile/18272354379831778183noreply@blogger.comBlogger6125tag:blogger.com,1999:blog-1156364444883470992.post-740488407766517122012-10-07T15:12:00.000-07:002012-10-07T15:17:47.984-07:00“El Canto Lírico como Expresión Artística de la Voz Humana”<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;">
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><span style="font-weight: normal; line-height: 150%;"> El Canto representa una rama del Arte expresado a través
de <st1:personname productid="la Voz" w:st="on">la Voz</st1:personname> humana;
la cual es el primer instrumento que posee el hombre y lo utiliza como
respuesta a la necesidad de comunicación o placer. De acuerdo con Robinson
y Winold (1976) “<st1:personname productid="la Voz" w:st="on">La Voz</st1:personname> es la manifestación única
de nuestra personalidad total, como medio de comunicar nuestro estado
espiritual” (pag. 55), y tomando en cuenta que es considerada como una de las
funciones corporales que sostienen la vida; podemos decir que la voz es un
“código personal” que genera un sin fin de estrategias aplicables al Canto.</span></span></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"> Dentro
del mismo canto encontramos una división: el popular y el lírico, que si bien
tienen un mismo fin en transmitir por medio de la música complementado con la
palabra un mensaje concreto; ambos van por caminos distintos. De la misma forma
que un instrumento musical requiere estudio especializado igual lo necesita el
Canto Lírico y conociendo que la voz es un instrumento perfecto capaz de
transmitir emociones profundas, se sabe que esta “perfección” es el resultado
de la dedicación que demuestre el cantante y esto no llegará si la voz no es
debidamente educada.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"> Desde
luego, el canto lírico es el resultado de muchas influencias y estilos del
canto, por ejemplo: el canto fue adaptado a las necesidades que poseían las
religiones de transmitir mensajes generándose desde este momento un patrón de
emisión vocal provisional que contemplaba la nasalización y elevación
artificial del velo del paladar. Luego civilizaciones como la griega asignó
determinado tono a sus discursos, antes de concluir la edad media la iglesia
católica desarrolló el canto polifónico donde formalmente se da paso a frases
solistas, luego en Europa apareció un canto profano en el que “los trovadores” interpretaban cantos con
letras dedicadas a los sentimientos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"> Fue
hasta el año 1600 que floreció el canto lírico con bases técnico-vocales, en
este caso es evidente que se ha desarrollado a gran escala y por supuesto esto
se debe al virtuosismo vocal desarrollado gracias a fundamentos que el cantante
lírico debe adoptar a su día a día, es decir, él mismo debe poseer
conocimientos de anatomía, fisonomía del aparato fonador, acústica, conocer
ampliamente idiomas antiguos y actuales, actuación, expresión corporal, danza,
poesía, por supuesto conocimientos musicales concretos y una inquebrantable
técnica vocal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"> Es
indispensable una relajación corporal general que active cada zona del cuerpo
tomando como prioridad la zona pélvica; donde se genera el apoyo al cantar;
proseguir con ejercicios respiratorios que involucren todos los órganos del
aparato respiratorio (boca, nariz, faringe, laringe, tráquea, pulmones y
diafragma), mediante la inspiración, suspensión, bloqueo y exhalación,
actividad que sin lugar a duda genera resistencia vocal, siguiendo con la
vocalización proceso que prepara la voz para el trabajo musical por medio de
ejercicios de intervalos consecutivos con palabras, vocales o fonemas que
faciliten la articulación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"> Según
Burrows (1990) “la voz puede ser leída como la representación que hace cada
cual de su situación en el mundo” (Pag. 30), en este sentido; el uso de la voz
se convierte en un poderoso medio de autoafirmación y autorrealización para el
cantante, quien convierte la voz en canto siendo esta una forma de relacionarse
con otros hacedores de música y con el público. Cabe destacar que el canto
también involucra cambios psicológicos que responden a eventos emocionales:
cambios en el pulso, la adrenalina y el flujo; estado que según Csikszentmihály
(s.f) “es un trance realimentado por el buen desarrollo de la actividad”,
representado en el cantante por medio de la concentración y absorción completa
en el canto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"> Para
concluir, el canto lírico es un proceso de aprendizaje constante que requiere
de gran dedicación y estudio, dado que la voz es un instrumento que se debe
crear, educar y pulir. Tomando las palabras de Miguel de Cervantes Saavedra
“Quien Canta, sus males espanta”, podemos decir que el canto es una actividad
que toda persona debe experimental, pues el mismo genera una esencia de
compartir necesaria para llevar arte de calidad al mundo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;">Referencias Bibliográficas<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt;">
<i><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;">The Choral
Experience. [<st1:personname productid="La Experiencia Coral" w:st="on">La
Experiencia Coral</st1:personname>]. <o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;">Recuperado el 09 de Julio de 2012 , de <a href="http://laretreta.net/0101/articulos/eldirectorcoral.html"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">http://laretreta.net/0101/articulos/eldirectorcoral.html</span></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><i>Sound, Speech, and Music</i>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt; text-align: justify;">
<span lang="PT-BR" style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large; mso-ansi-language: PT-BR;">Massachusetts:
University of Massachusetts Press. EEUU.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><i>Meaningful Vocal Development Through
Purposeful Choral Warm-ups </i>(“Desarrollo
Vocal Significativo por Medio de Calentamientos Corales”) <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;">en la revista Canadian Music Educator
“Educador Musical Canadiense”, vol. 48, No. 2. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;">“ El arte del Canto: el misterio de la
voz develado”<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-left: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;">Madrid, España. Alianza Editorial</span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;">.</span><span style="font-family: Arial;"><o:p></o:p></span></div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/18272354379831778183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1156364444883470992.post-29990267499204881982012-08-13T10:55:00.000-07:002012-08-13T10:55:18.126-07:00<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span class="estilo18"><b><u><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">EL
DIRECTOR CORAL COMO EDUCADOR MUSICAL</span></u></b></span><u><span style="color: windowtext;"><o:p></o:p></span></u></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span class="estilo18"><b><u><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></u></b></span></div>
<div class="estilo42" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">El reto de
la dirección coral en la época contemporánea<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="estilo42" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">Los directores
corales tienen</span><span style="color: windowtext;"> </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">como objetivo</span>
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">preparar
minuciosamente la ejecución artística de una obra. Por ello los jóvenes
estudiantes de dirección coral invierten gran parte de su tiempo en el</span> <span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">perfeccionamiento
de su técnica del gesto, en el análisis exhaustivo, y memorización de la
partitura que tienen en sus manos.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">en vista de la
gran diversidad </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">de agrupaciones corales</span><span style="color: windowtext;"> existentes ya sean coros </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">escolares, coro juveniles populares, coro sinfónicos juveniles o
universitarios,</span> <span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">la amplia expectativas de los coristas (músicos profesionales o
aficionados) frente a el director obliga a replantear el papel del director
coral en función de este panorama, debe ser un líder que maneje masas corales
en función de un montaje </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">artístico y tomando en cuenta que es un proceso tanto
artístico como educativo</span><span style="color: windowtext;">, </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">su</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">
responsabilidad es crucial al mostrarse como el guía de todo el </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">grupo</span><span style="color: windowtext;"> y el resultado</span> <span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">se vera reflejado en los
conciertos donde queda al descubierta</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> la efectividad del director.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">“Los sonidos de su coro serán un
testimonio de su capacidad de transferir su conocimiento….”</span> <span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">(Decker y
Herford, p. 91) <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<h2 style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow';">Naturaleza y valor
del canto coral<o:p></o:p></span></h2>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">El canto provee
a las personas</span> <span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">oportunidades de hacer música </span><span style="color: windowtext;">y
de </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">desarrollar
destrezas vocales, auditivas,
cognitivas, psicológicas, y sociales efectivas. La experiencia coral es un
fenómeno fisiológico, que depende del instrumento musical personal que es la
voz<span class="apple-converted-space">, y p</span></span><span style="color: windowtext;">or </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">medio de la recreación sonora de una partitura se produce un fenómeno
sociológico</span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">.</span><span style="color: windowtext;"> Al mismo tiempo</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> que los cantantes</span>
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">interactúan</span>
<span style="color: windowtext;">la </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">responsabilidad es </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">crucial</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">, g</span><span style="color: windowtext;">eneralmente se crea </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">un sentimiento de unidad</span><span style="color: windowtext;"> entre los integrantes de la agrupación.</span></div>
<div class="estilo6" style="text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"><br /></span></strong></div>
<div class="estilo6" style="text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">¿Adoctrinar
o educar?</span></strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">La
responsabilidad del director implica capacitar a sus cantantes para descubrir y
aprender por sí mismos, en lugar de seguir instrucciones, propiciar el
pensamiento independiente por medio de técnicas de ensayo, esto</span> <span style="color: windowtext;">llevará el trabajo adelante en los ensayos</span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">. El
director debe comportarse como un líder, guía, y facilitador</span><span style="color: windowtext;">, mostrar </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">carisma</span><span style="color: windowtext;">, hacer hincapié en el aprendizaje de</span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">
repertorio</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> de la literatura coral y </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">sinfónica</span><span style="color: windowtext;">, </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">desarrollar</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> técnicas vocales individuales y
colectivas, incentivar a la responsabilidad individual y el mejoramiento de sus
destrezas musicales.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">El director
debe ser capaz de describir, explicar, ejemplificar y hasta corregir lo que
desea que sus coristas canten sirviendo como modelo ya sea brindando
demostraciones auditivas o musicales. La transferencia de conocimiento debe ser
hecha en forma creativa transmitiendo herramientas sencillas de realizar, puede
relacionar el ejemplo con algo visual especialmente si trabaja con </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">niños</span><span style="color: windowtext;">.</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> Los cantantes</span> <span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">deben aplicar lo aprendido por medio de
retos vocales y musicales específicos ante obras y directores diferentes.</span></div>
<div class="estilo6" style="text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"><br /></span></strong></div>
<div class="estilo6" style="text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">Fundamentos
de buen canto</span></strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estilo6" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">Estar</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> bajo la tutela de un director</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">un período </span><span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">considerablemente
largo</span><span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">permite
una importante influencia vocal y musical </span><span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">sobre el cantante, por ello</span> e<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">l director debe enseñar los elementos del buen canto</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> y </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">hábitos vocales a nivel individual. Debe enseñarse a los cantantes
a escuchar internamente y pensar antes de cantar, y a escuchar críticamente los
resultados.<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">Respiración y apoyo<o:p></o:p></span></h3>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">El cantante
debe recibir de su director técnico sobre como utilizar y ampliar su capacidad </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">respiratoria</span><span style="color: windowtext;">, </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">buscar</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> apoyo vital para emitir el sonido,
mantener una postura saludable, como conseguir una correcta emisión vocal,
resonancia, uniformidad, articulación de consonantes ya que todos estos
aspectos aprendidos e internalizados dan como resultado </span><span style="color: windowtext;">la </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">calidad del sonido, belleza de color, afinación
exacta, ritmo más preciso </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">y </span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">seguridad al momento de cantar. </span></div>
<h3 style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">El calentamiento<o:p></o:p></span></h3>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">El calentamiento
al inicio del ensayo es un poderoso medio para preparar el cuerpo, la mente y
el mecanismo vocal, mejora la atención, afianza la postura </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">relajada y
enérgica, la respiración y el apoyo. Debe ser corto e intenso</span><span style="color: windowtext;"> afincándose en las</span> <span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">necesidades vocales, los
factores externos como</span> <span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">la hora del </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">día</span><span style="color: windowtext;"> y factores</span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;"> técnicos</span><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"> o estilísticos
específicos: color, textura, intervalos, patrones rítmicos, articulación,
dicción, formación y modificación de vocales, expansión de registro</span></div>
<div class="estilo6" style="text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">Destrezas
musicales</span></strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">Son indispensables los siguientes aspectos en el canto: la
musicalidad, la lectura musical, afinación, mezcla y balance de partes, balance
dentro de los acordes, exactitud y precisión rítmica, dinámicas y fraseo
(Decker y Herford, p. 94).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">Historia de la música y estilos<o:p></o:p></span></strong></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">La música
nos puede arrojar conocimiento de conductas sociales, políticas y culturales,
así como de valores morales y religiosos.</span><span style="color: windowtext;">
</span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">la
enseñanza de aspectos relevantes de la historia de la música da la oportunidad
de crear diferencia y reconocer los distintos estilos en una amplia variedad de
repertorio tomando en cuenta que esto puede incrementar el interés e los
cantantes</span><span style="color: windowtext;">. Es indispensable conocer </span><span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">bibliografías
acerca de los compositores de las obras
a interpretar y autores de los textos, así como aclarar el significado de los
textos cuando es necesario.</span><span style="color: windowtext;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estilo6" style="text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"><br /></span></strong></div>
<div class="estilo6" style="text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">El
amor por la música coral</span></strong><span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="color: windowtext; font-family: "Arial Narrow"; font-size: 14.0pt;">el canto
genera una esencia de compartir necesaria para el buen desarrollo de las
agrupaciones, por otra parte el director debe inculcar en los cantantes el amor
por el canto pues tienen la responsabilidad de educar y entretener a una
audiencia</span><span style="color: windowtext;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<h2 style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow';">Reflexión final<o:p></o:p></span></h2>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: 'Arial Narrow'; font-size: 14pt;">El proceso
de aprendizaje que tiene lugar en el contexto Coral debe ser integral, un director debe
ser un promotor de comportamientos fisiológicos, emocionales y sociales, además de pensamiento independiente y creativo siempre promoviendo el Arte.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/18272354379831778183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1156364444883470992.post-914217018913821322012-08-10T17:56:00.002-07:002012-08-13T10:56:24.486-07:00Cantar Y Hablar: Educación y Cuidados del Profesional de la voz<span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif;"> Compartimos con ustedes un Blog donde la Dra Valles plantea de forma muy acertada la Respiración en el Canto, Técnica de Canto, Dicción y Emisión Vocal, Aspectos que son importantes tanto en el canto Coral como Lírico. En este caso publicamos información acerca de La Respiración en el CEsperamos sus comentarios </span><br />
<span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif;"><br /></span>
<span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif;"><a href="http://dravalles.blogspot.com/">Cantar Y Hablar: Educación y Cuidados del Profesional de la voz</a>
</span><br />
<br />
<span style="background-color: white; color: black; font-family: Verdana, sans-serif;"><a href="http://dravalles.blogspot.com/">http://dravalles.blogspot.com/</a></span><br />
<span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif;"><br /></span>
<br />
<h3 class="post-title entry-title" itemprop="name" style="letter-spacing: -1px; margin-top: 0px;">
<a href="http://dravalles.blogspot.com/2012/04/la-respiracion-en-el-canto.html" style="text-decoration: none;"><span style="background-color: white; color: black; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: small;">LA RESPIRACIÓN EN EL CANTO</span></a></h3>
<div class="post-header" style="line-height: 19.5px;">
<div class="post-header-line-1">
</div>
</div>
<div class="post-body entry-content" id="post-body-2166162189683935222" itemprop="articleBody" style="line-height: 19.5px;">
<div dir="ltr" trbidi="on">
<span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif;"><span xmlns=""></span><br /><span xmlns=""><br />El <strong>instrumento vocal</strong> está formado por tres partes bien definidas:</span><br /><span xmlns=""></span><br /><span xmlns=""></span><br /><span xmlns=""></span><br /><span xmlns=""></span></span><br />
<ol><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif;"><span xmlns="">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;">El <strong>aparato respiratorio</strong>, donde se almacena y circula el aire.</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;">El <strong>aparato fonador</strong> propiamente dicho, en el que el aire se transforma en sonido al pasar por las cuerdas vocales.</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;">El <strong>aparato resonador</strong>, donde el aire, transformado en sonido, se expande adquiriendo su calidad y amplitud.</li>
</span></span></ol>
<span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif;"><span xmlns="">
<br /> El estudio de la respiración es la base de la técnica vocal. No se puede ser un buen cantante si no se posee un perfecto dominio de la respiración. Aunque el alumno no experimente ninguna dificultad al respecto y posea una buena respiración natural, es imprescindible conocer el mecanismo de la respiración controlada, para que cualquier alteración de estos recursos pueda ser suplida gracias a la técnica.<br /><br /><strong>APARATO RESPIRATORIO: </strong><br /><strong> </strong>Constituye la <strong>zona de abastecimiento</strong> o motor del aparato vocal.<strong> </strong>El aparato respiratorio está integrado por<br /><ul style="list-style: none; margin-left: 10px; padding: 0px;">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;">la <strong>Nariz </strong>(boca) por donde penetra el aire;</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>Faringe,</strong> tubo flexible que va desde la base del cráneo al esófago y consta de tres partes:</li>
</ul>
<ol>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>rino o nasofaringe</strong>, que comunica con las fosas nasales;</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>oro o bucofaringe</strong>, que comunica con la boca y</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>laringofaringe,</strong> donde termina la faringe y se transforma en esófago.</li>
</ol>
<ul style="list-style: none; margin-left: 10px; padding: 0px;">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>Laringe,</strong> que además de su función fonatoria, tiene una función esfinteriana ya que hace de válvula protectora para las vías respiratorias bajas.</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>Tráquea,</strong> que se sitúa por delante del esófago y consta de una serie de anillos cartilaginosos que forman un armazón para mantenerla abierta. Está recubierta por una mucosa idéntica a la que recubre la laringe, que es vibrátil. Se divide en dos en su extremo inferior dando lugar a los</li>
</ul>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBf-sn-NgrRmcTmRIUzq0RfCjcWHq_R8ZI-I8kIP-foR5cJGRq0-goYK0u5fU72U0cSGkgVOQ2R_Jz2_t81oY7npc7tpz-w6DdQGz_9bPI-mVTmI2N01NyqFY2IggmjerX8klnWFCam2I/s1600/aparatoRespiratorio.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBf-sn-NgrRmcTmRIUzq0RfCjcWHq_R8ZI-I8kIP-foR5cJGRq0-goYK0u5fU72U0cSGkgVOQ2R_Jz2_t81oY7npc7tpz-w6DdQGz_9bPI-mVTmI2N01NyqFY2IggmjerX8klnWFCam2I/s1600/aparatoRespiratorio.jpg" style="border-color: rgb(221, 221, 221) rgb(192, 192, 192) rgb(192, 192, 192) rgb(221, 221, 221); border-style: solid; border-width: 1px; padding: 6px;" /></a></div>
<ul style="list-style: none; margin-left: 10px; padding: 0px;">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>Bronquios</strong> principales. Estos se ramifican sucesivamente (árbol bronquial) hasta terminar en los alvéolos pulmonares donde se realiza el intercambio gaseoso dentro de los</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>Pulmones</strong>, masas esponjosas esencialmente extensibles que constituyen nuestro receptáculo de aire.</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"></li>
</ul>
Además, tenemos los<strong> músculos respiratorios</strong>:<br /><ul style="list-style: none; margin-left: 10px; padding: 0px;">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><div>
<strong>Inspiratorios principales</strong>:</div>
<ul style="list-style: none; margin-left: 81pt; padding: 0px;">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>diafragma,</strong> ancho músculo transversal que separa la cavidad torácica de la abdominal. Se inserta por delante en el esternón, por detrás en la columna vertebral y lateralmente a las costillas (a la altura del 6º par). Tiene forma de cúpula, durante la inspiración desciende y se aplana y en la espiración asciende recuperando su forma.</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;">y <strong>músculos intercostales externos</strong>. Se encuentran ocupando los espacios intercostales y están orientados hacia abajo y hacia atrás, dejando libre la última parte del espacio intercostal. Son 11 y no hay en la parte anterior.</li>
</ul>
</li>
</ul>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvYxam2hh7jbgY6hwyY_p7wssq9a9Qvt4AicORWCW6yt7Loq4Gf3-r7HWU-K5usq8c6pHdUw-b7qX4YrodJLNzX4I6SZHsXdPXBm28X71s8lvkn45jKXvONG-AvOX7wbuuwLmFnIPtCI8/s1600/respiracion+mus.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="292" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvYxam2hh7jbgY6hwyY_p7wssq9a9Qvt4AicORWCW6yt7Loq4Gf3-r7HWU-K5usq8c6pHdUw-b7qX4YrodJLNzX4I6SZHsXdPXBm28X71s8lvkn45jKXvONG-AvOX7wbuuwLmFnIPtCI8/s320/respiracion+mus.jpg" style="border-color: rgb(221, 221, 221) rgb(192, 192, 192) rgb(192, 192, 192) rgb(221, 221, 221); border-style: solid; border-width: 1px; padding: 6px;" width="320" /></a></div>
<ul style="list-style: none; margin-left: 10px; padding: 0px;">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>Inspiratorios secundarios o auxiliares de la respiración</strong>: esternocleidomastoideos, serratos anteriores y posteriores, pectorales mayores y menores, subclavios.</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><div>
<strong>Espiratorios:</strong></div>
<ul style="list-style: none; margin-left: 81pt; padding: 0px;">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>músculos intercostales internos</strong> y</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>musculatura abdominal</strong> que, de superficie a profundidad son</li>
</ul>
<ul style="list-style: none; margin-left: 72pt; padding: 0px;">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;">Recto anterior del abdomen: Se inserta en el pubis y en el esternón.</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;">Oblicuos mayores y menores</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;">Transversos</li>
</ul>
</li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"></li>
</ul>
Todos juntos constituyen la prensa abdominal, cuya función es espiratoria.<br /> Los bronquios y pulmones están contenidos en la <strong>caja torácica</strong>. Esta es una caja ósea formada por doce pares de costillas (huesos curvos y planos) fijadas por detrás a la columna vertebral y por delante al esternón, separadamente los siete primeros pares (costillas verdaderas) y conjuntamente por medio de un cartílago los pares 8,9, y 10 (costillas falsas). Los dos últimos pares (11 y 12) quedan libres por su parte delantera (costillas flotantes).<br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfL69ysnjs79LBLJj2MVgBPs3iQJaCjdlWiNyP-NUK2i0f2ULn8pPAZ8ATOcREadSk8AjOXjIs72QOpAi3n6c61LN_6cqqLGm5prUlaNhqen_FaW5d-rE4qjfyjoWk2d-ynH9DmJ3NmC4/s1600/costillas1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="254" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfL69ysnjs79LBLJj2MVgBPs3iQJaCjdlWiNyP-NUK2i0f2ULn8pPAZ8ATOcREadSk8AjOXjIs72QOpAi3n6c61LN_6cqqLGm5prUlaNhqen_FaW5d-rE4qjfyjoWk2d-ynH9DmJ3NmC4/s320/costillas1.jpg" style="border-color: rgb(221, 221, 221) rgb(192, 192, 192) rgb(192, 192, 192) rgb(221, 221, 221); border-style: solid; border-width: 1px; padding: 6px;" width="320" /></a></div>
<br /> Las costillas pueden moverse realizando un ascenso por su parte anterior (giran sobre un eje posterior). La elevación costal produce un aumento de los diámetros antero - posterior y transversal del tórax. De hecho, el perímetro torácico aumenta al hacer una inspiración máxima entre 7 y 10 cm. en el hombre y entre 5 y 8 cm. en la mujer. La elevación inspiratoria de las costillas se produce fundamentalmente por la acción de los músculos intercostales externos. Los músculos intercostales internos tienen, al contraerse, un efecto espiratorio.<br /><br /> <br /><strong>Mecanismo respiratorio </strong><br /><strong> </strong>La <strong>inspiración </strong>es un movimiento activo e involuntario que se produce de modo automático por orden de los centros nerviosos del bulbo raquídeo (Centro de la respiración) a fin de conseguir la oxigenación sanguínea. La espiración, sin embargo, es un movimiento pasivo que aparece por la tendencia natural de los músculos a recuperar su posición de reposo. En la <strong>inspiración</strong>, al llenarse los pulmones, las costillas se separan (sobre todo las costillas falsas y las flotantes) y la caja torácica se dilata, el diafragma desciende. La elasticidad de la caja torácica está asegurada por los músculos intercostales, por los cartílagos que unen las costillas con el esternón y, finalmente, por el diafragma.<strong> </strong><br /> <br />La <strong>espiración</strong>, aunque es pasiva durante la respiración, es completamente <strong>activa en el</strong> momento del <strong>canto,</strong> ya que durante la espiración se produce el sonido y por tanto debe estar totalmente controlada, ya que influye sobre la intensidad del sonido y sobre su duración.<br /><br />El <strong>diafragma,</strong> que es un músculo fundamentalmente inspiratorio, interviene de modo activo en la espiración desempeñando una importante labor de frenado de las presiones torácicas. El diafragma, bajo nuestro control, realiza una relajación suave y progresiva para evitar un desperdicio de aire inicial y una emisión descontrolada y defectuosa. Así todo el aire espirado debe fluir lentamente en <strong>columna </strong>ascendente desde la caja torácica a los resonadores.<br /> Las alteraciones respiratorias afectan más acusadamente la producción vocal de los profesionales de la voz y los cantantes. La<strong>obesidad</strong> tiene un efecto restrictivo en la función pulmonar. El<strong>asma o el enfisema</strong> son enfermedades obstructivas de las vías respiratorias bajas que con frecuencia asocian tensión en la musculatura lingual y cervical y un mecanismo de producción vocal que propicia la aparición de nódulos vocales. Existen casos de asma inducidos por el ejercicio, y en algún caso, el canto o el uso profesional de la voz pueden desencadenar una crisis de asma más o menos intensa. Las pruebas de función pulmonar en reposo serán normales. El uso de la voz durante cortos periodos de tiempo será satisfactorio. Pero el uso continuado de la voz asociará dificultades ventilatorias y una mala técnica de producción vocal.<br /><strong>LA TÉCNICA RESPIRATORIA </strong><br /> Para iniciar la técnica hemos de tratar de amplificar la respiración natural y desarrollarla. Es una respiración profunda que llena completamente los pulmones, a base de hacer descender el diafragma y dilatar los espacios intercostales. La inspiración debe realizarse siempre que se pueda por la nariz, en la que se filtra y caliente el aire antes de llegar a la garganta. <br /><br /> Los <strong>tres tiempos</strong> de una <strong>respiración completa</strong>.<br />1) <strong>Inspiración</strong>: Amplia, profunda, silenciosa y breve.<br />2) <strong>Suspensión y bloqueo</strong>: Las costillas están separadas y se tiene la sensación de descansar sobre ellas.<br />3) <strong>Espiración:</strong> Para el canto es el momento más importante. Emisión del aire controlada, lenta y dócil como una fina columna. La caja torácica y el abdomen permanecen dilatados el mayor tiempo posible. Los músculos presionan suavemente hacia abajo.<br /><br /><strong>Tipos de respiración</strong>:<br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<strong>Costal superior o clavicular o torácico superior</strong>: Es más usual en mujeres. El aire inspirado se concentra en la zona de las costillas superiores y clavículas. No es adecuada para lograr una buena ventilación de los pulmones y, además, el diafragma permanece inmóvil. Puede presentarse además con ascenso clavicular y de los hombros con lo que acorta la musculatura del cuello tensándola y suprimiendo la movilidad que necesitan los músculos laríngeos, así no hay relajación ni sujeción del aire. Por tanto, no es adecuada para el canto.<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.blogger.com/video.g?token=AD6v5dxvUKSGNTyX4YQNlBKEBR9VNC87rvq42RYGAyfDc8xVlk42eFpsw-obH59CnRt5fleRMBwrpilVj9iEQ4om2A' class='b-hbp-video b-uploaded' frameborder='0'></iframe><a href="rtsp://v7.cache5.googlevideo.com/ChoLENy73wIaEQnnelc6ZeOOFRMYDSANFEgDDA==/0/0/0/video.3gp" type="video/3gpp"></a></div>
<ul style="list-style: none; margin-left: 10px; padding: 0px;">
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"></li>
<li style="background-image: url(http://www.blogblog.com/tictac_blue/tictac_blue.gif); background-position: 0% 6px; background-repeat: no-repeat no-repeat; list-style: none; margin-bottom: 3px; padding-left: 14px;"><strong>Diafragmática:</strong> En este tipo de respiración el aire llena la zona baja de los pulmones y se apoya en el diafragma.</li>
</ul>
</span></span></div>
</div>
<br />
<span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif;"><br /></span>
<span style="background-color: white;"><br /></span>
<span style="background-color: white;"><br /></span>
<span style="background-color: white;"><br /></span>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/18272354379831778183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1156364444883470992.post-47564483161331948812012-08-02T16:06:00.000-07:002012-08-02T16:07:29.043-07:00Glosario: Términos Técnicos de la Música<br />
<div class="MsoNormal">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Glosario: Términos Técnicos de la Música <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD">Acorde:</span></b><span lang="ES-TRAD"> es el conjunto de dos o más notas que suenan
de forma simultánea. Los acordes se clasifican por el intervalo que se genera
entre sus notas y se cuentan de abajo a arriba.</span><span lang="ES-TRAD"> </span><span lang="ES-TRAD">Los más comunes son Mayores, Menores,
Aumentados o Disminuidos <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Ad Libitum:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> </span><span lang="ES-TRAD" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;">Significa a placer o a voluntad en
Español. Con frecuencia aparece abreviado como<span class="apple-converted-space"> </span><i>ad lib </i>y permite llevar el tiempo o línea melódica en algunos casos de forma
personal pues elimina los patrones.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Afinación:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> Acción de poner un instrumento
musical o la voz a tono, utilizando un diapasón o tomando de referencia el
tono de instrumentos como el piano, que no se desafinan con facilidad. El
objetivo de la afinación es desarrollar una relación de frecuencia vibratoria
entre las notas de los distintos instrumentos.
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD">Anacruza:</span></b><span lang="ES-TRAD">
Nota o notas iniciales de una frase musical, que preceden al tiempo fuerte o
acentuado. <span style="background: white;">Se aplica también a toda nota que,
durante la pieza, forma con un valor más acentuado que la sigue, un motivo rítmico
continuo.</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Armonía:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> </span><span lang="ES-TRAD">Es la combinación de notas que se emiten simultáneamente.
El término armonía se emplea tanto en el sentido general de un conjunto de
notas o sonidos que suenan al mismo tiempo, como en el de la sucesión de estos
conjuntos de sonidos. La armonía sería el término contrapuesto al de melodía
(en que los sonidos se emiten uno después de otro).<span class="apple-converted-space"> <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Articulación:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> se refiere al grado de separación de
cada sonido en la ejecución de notas sucesivas. La articulación puede ser
expresiva o estructural. El fraseo depende en gran medida de la articulación,
principalmente en los instrumentos de teclado que exigen un control preciso de
ataque y duración de cada una de las notas. En los instrumentos de cuerda
depende del toque del arco. En el canto, para lograr la articulación deseada,
se usan técnicas de respiración y apoyo diafragmático sobre las vocales y
consonantes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Cadencia:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> Movimiento armónico o melódico convencionalmente asociado
con el final de una frase, sección, movimiento o composición. La conexión
implícita entre “cadencia” y caída se realiza de la manera más explícita en la
música donde una línea melódica desciende de manera conclusiva a la final modal
o la tónica tonal. </span><span lang="ES-TRAD">Brinda una
sensación de reposo. Dichas fórmulas no sólo suenan así en un sentido
estrictamente musical, sino también, dada su familiaridad, llevan al oyente a
esperar un punto de detenimiento temporal o permanente.<span class="apple-converted-space"> </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Calderón:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> Signo musical que escrito sobre una nota, acorde o
silencio, indica que debe prolongarse a discreción del intérprete el tiempo. En
ocasiones aparece escrito sobre una barra divisoria de compás para indicar un
silencio breve. Puede usarse también al final de una frase, sección o
composición para crear tensión, preparación o para engrandecer un final.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Canto Gregoriano:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> es un canto impulsado en la edad media
por la iglesia, se le conoce como canto llano y regularmente es una oración
cantada. Es interpretada a capella, en unísono y los textos son en latín.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Cíclico:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> es una forma musical que puede ser aplicada a
cualquier obra en varios movimientos, por ejemplo una suite, sinfonía, sonata o
cuarteto de cuerdas. De modo particular, sin embargo, el término se utiliza
para describir una obra de ese tipo en la que los movimientos están vinculados
por algún tema o temas musicales comunes a todos. Es común que el tema mismo no
sea una parte esencial de la estructura en algunos de los movimientos, sino más
bien la inserción de una nueva cita musical.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Coloratura</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">: <span style="background: white;">Es una
técnica de ornamentación en el canto, es la capacidad de la<span class="apple-converted-space"> </span></span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Voz_(m%C3%BAsica)" title="Voz (música)"><span style="background: white; color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">voz</span></a><span class="apple-converted-space"><span style="background: white;"> </span></span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Canto_l%C3%ADrico" title="Canto lírico"><span style="background: white; color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">lírica</span></a><span class="apple-converted-space"><span style="background: white;"> </span></span><span style="background: white;">de
ejecutar sucesiones de notas rápidas, en ocasiones de forma<span class="apple-converted-space"> </span></span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Melisma" title="Melisma"><span style="background: white; color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">melismática</span></a><span style="background: white;">. La coloratura no
supone ninguna práctica de "colorear" la voz como suele entenderse,
como alterar la calidad o<span class="apple-converted-space"> </span></span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Timbre_(voz)" title="Timbre (voz)"><span style="background: white; color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">timbre</span></a><span class="apple-converted-space"><span style="background: white;"> </span></span><span style="background: white;">de
la voz con intención expresiva. Constituye uno de los tres determinantes del<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Bel_canto" title="Bel canto"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">bel canto</span></a></i>,
por eso debe poder realizarla cualquier tipo de voz. se escribe con más
frecuencia para<span class="apple-converted-space"> </span></span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Soprano" title="Soprano"><span style="background: white; color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">soprano</span></a><span class="apple-converted-space"><span style="background: white;"> </span></span><span style="background: white;">y<span class="apple-converted-space"> </span></span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Tenor" title="Tenor"><span style="background: white; color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">tenor</span></a><span style="background: white;">, que son las que más agilidad tienen por naturaleza.</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Compás:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> </span><span lang="ES-TRAD">Período de tiempo igual a otros con que se marca el ritmo
de una<span class="apple-converted-space"> </span>frase<span class="apple-converted-space"> </span>musical, cuya división natural viene
indicada en el pentagrama por unas líneas verticales<span class="apple-converted-space"> </span></span><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Compás artificial: </span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">unión de dos compases de distinto numerador.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Contrapunto:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> El contrapunto es la combinación
coherente de distintas líneas melódicas en música, y la cualidad que mejor
cumple el principio estético de la unidad en la diversidad. Antes del siglo XX,
la coherencia y la unidad se lograban en la música contrapuntística con el
apego a las reglas de conducción de voces predicadas sobre la distinción entre
consonancia y disonancia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD">Escalas Enarmónicas:</span></b><span lang="ES-TRAD"> son escalas enarmónicas aquellas que a pesar
de estar escritas con notas diferentes producen los mismos sonidos. Por ejemplo
la escala de Fa#M es enarmónica de la de SolbM.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Esforzato:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> es una técnica de ejecución que aplicado
a una nota o acorde crea una acentuación sobre el comienzo de la nota. Se
abrevia <i><a href="http://translate.googleusercontent.com/translate_c?hl=es&prev=/search%3Fq%3Dsforzato%26hl%3Des%26biw%3D930%26bih%3D615%26prmd%3Dimvns&rurl=translate.google.co.ve&sl=en&u=http://www.music.vt.edu/musicdictionary/texts/sfz.html&usg=ALkJrhgiiGuZUIPfKaD4NTrrNLBTBFTAow"><span style="color: windowtext;">sfz</span></a>.</i><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Glisando:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> Deslizarse de una nota a otra. Aplicada al piano, el
efecto se obtiene deslizando rápidamente el pulgar a lo largo de una serie de
teclas ascendentes<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">o descendentes.
La notación de un <i>glissando </i>se hace sea escribiendo una escala
cromática, ascendente o descendente, usando los valores de nota más pequeños
(en cuyo caso el compositor por lo general pretende que se oigan todas las
notas), o bien con una línea diagonal u ondulada que une las notas más agudas
con las más graves<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Intervalo:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> Distancia entre las alturas de dos tonos musicales
oídos sucesiva o simultáneamente. La medida exacta de los intervalos se expresa
acústicamente en términos de proporciones de frecuencias. </span><span lang="ES-TRAD"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div style="background: white; line-height: 15.9pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt; text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif";">Matiz</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif";">: Las indicaciones de
matiz son las encargadas de precisar todo cuanto
afecta a la intensidad de la música. Para indicar un volumen estable se
utilizan las iniciales de unas palabras italianas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Monodia</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">: son cantos unísonos con textos
provenientes de salmos (latín), no reflejaban ningún propósito artístico y eran
realizados a capella pues se creía que los instrumentos eran de origen pagano.
Solo podía ser interpretado por hombres, existen dos estilos: el silábico y el
melismático. Está formada por el canto responsorial y la antifonía.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Partitura:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> Copia impresa o manuscrita de una pieza musical que
contiene las partes individuales de todos los ejecutantes en pentagramas separados.
Puede contener solamente la música de un ejecutante o de los ejecutantes de una
misma sección (como una parte orquestal de violines primeros) se denomina
“parte”. Una partitura “completa” despliega por separado cada parte
instrumental o vocal y contiene todas las indicaciones requeridas para la
interpretación de la obra.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD">Percusión: </span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">del latín percussio, es la acción y
efecto de percutir (dar golpes repetidos). Su significado más frecuente está
vinculado al ámbito de la música para nombrar al conjunto de instrumentos de percusión
de una banda o una orquesta.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="PT-BR" style="color: windowtext; mso-ansi-language: PT-BR;">Percutir:</span></b><span lang="PT-BR" style="color: windowtext; mso-ansi-language: PT-BR;"> </span><span lang="PT-BR" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;">Dar<span class="apple-converted-space"> </span></span><span lang="ES-TRAD"><a href="http://que-significa.com.ar/significado.php?termino=repetidos" title="Significado de repetidos"><span lang="PT-BR" style="background: white; border: none windowtext 1.0pt; color: #222222; mso-ansi-language: PT-BR; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm; text-decoration: none; text-underline: none;">repetidos</span></a></span><span class="apple-converted-space"><span lang="PT-BR" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;"> </span></span><span lang="ES-TRAD"><a href="http://que-significa.com.ar/significado.php?termino=golpes" title="Significado de golpes"><span lang="PT-BR" style="background: white; border: none windowtext 1.0pt; color: #222222; mso-ansi-language: PT-BR; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm; text-decoration: none; text-underline: none;">golpes</span></a></span><span lang="PT-BR" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;"> o </span><span lang="ES-TRAD"><a href="http://que-significa.com.ar/significado.php?termino=golpear" title="Significado de golpear"><span lang="PT-BR" style="background: white; border: none windowtext 1.0pt; color: #222222; mso-ansi-language: PT-BR; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm; text-decoration: none; text-underline: none;">golpear</span></a></span><span lang="PT-BR" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;">.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background: white; line-height: 16.05pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt; text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif";">Pulso:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif";">
El pulso musical o golpe musical es una unidad básica de medida
temporal y rítmica en la música con un orden repetitivo por medio del cual se
reconocen las unidades rítmicas. Es llamado el latido de la música y la
utilizamos para comparar la duración de las notas y los silencios. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Puntillo:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> Un punto escrito inmediatamente después de una nota
normalmente indica que se añade la mitad de su valor, un segundo punto añadido
al primero (doble puntillo) de hecho agrega la mitad del valor del primer
puntillo. En la notación moderna las notas con puntillo se utilizan solamente
cuando su Valor está contenido dentro del compás, de otra manera se usa una
ligadura.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Pressttisimo:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> </span><span lang="ES-TRAD" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;">Indica que una composición musical o parte
de ella debe interpretarse con un tempo o ritmo muy rápido, superior al presto;
es decir, entre 190- 208 negras por minuto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Slap:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> es</span><span lang="ES-TRAD" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;"> una </span><span lang="ES-TRAD" style="background: white; color: windowtext;">técnica de ejecución aplicada al </span><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Bajo_el%C3%A9ctrico" title="Bajo eléctrico"><span style="background: white; color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">bajo eléctrico</span></a><span style="background: white;">, aunque también
se usa en el<span class="apple-converted-space"> </span></span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Contrabajo" title="Contrabajo"><span style="background: white; color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">contrabajo</span></a><span style="background: white;">. Esta técnica
produce un sonido muy percusivo ya que las cuerdas del instrumento se golpean
contra el mástil.</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Staccato: </span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Estacado o Despegado en español. Es una
técnica de ejecución y signo de articulación que aplicado a una nota musical
acorta su valor original separándola de la siguiente nota sin la existencia de
un silencio. Se escribe de varias maneras: con un punto encima de la nota (el
método más común), con un trazo vertical, una coma pequeña o una línea
horizontal corta. El grado de separación depende del tipo de instrumento, el
estilo y el periodo de la música en cuestión. La abreviatura del término es
stacc.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Sostenido:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> Signo musical que escrito antes de una nota eleva su altura un semitono.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;">Tresillo:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: windowtext;"> Grupo de tres notas idénticas que duran el mismo
tiempo que dos de la misma figura. El tresillo se indica con el número “<st1:metricconverter productid="3”" w:st="on">3”</st1:metricconverter> escrito arriba o abajo de las
tres notas que lo conforman o de sus silencios correspondientes.<o:p></o:p></span></div>Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/18272354379831778183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1156364444883470992.post-62015464834927963982012-07-30T05:29:00.003-07:002012-07-30T05:29:49.472-07:00<b style="background-color: white; font-size: 13px; line-height: 18px; text-align: left;"><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Bienvenidos!</span></b><br />
<div style="background-color: white; font-size: 13px; line-height: 18px; text-align: left;">
<b><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><br /></span></b></div>
<div style="background-color: white; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><b style="font-size: 13px; line-height: 18px;">Somos Jaasiel Martinez y Victoria Ortiz. Estudiantes de licenciatura en Música UNET. </b><b style="font-size: 13px; line-height: 18px;">Este blog nos fue encomendado para la asignatura de Lenguaje y Comunicación. </b><b><span style="font-size: x-small;"><span style="line-height: 18px;">Estamos en construcción pero, ¡pronto les traeremos contenido nuevo!</span></span></b></span></div>
<div style="background-color: white; font-size: 13px; line-height: 18px; text-align: left;">
<b><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><br /></span></b></div>
<div style="background-color: white; font-size: 13px; line-height: 18px; text-align: left;">
<b><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Saludos feliz día.</span></b></div>Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/18272354379831778183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1156364444883470992.post-80257935655200139832012-07-29T11:42:00.005-07:002012-07-29T12:29:16.050-07:00El Canto como Expresión de la Voz Humana<br />
<table border="0" cellpadding="0000000" style="color: black; font-family: 'Tempus Sans ITC'; text-align: left; width: 800px;"><tbody>
<tr><th scope="col" width="481"><div align="justify">
<span style="font-family: Arial;">La expresión es la faceta más importante de un intérprete y la que marca la gran diferencia.</span><br />
<span style="font-family: Arial;"><br /></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLKVvgtCZ7biCfGoG_avcyAvcetJkwkihlesJyemiali4IcOnqnWKVICtFNYAeS0UOOI_UElw0eaFpHSmcrXmhD-r6CNm2Eb8VaAmHlj-YON3N4OFo5er5WlRC8tPOtOAKR5duCBnMtw4r/s1600/l.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLKVvgtCZ7biCfGoG_avcyAvcetJkwkihlesJyemiali4IcOnqnWKVICtFNYAeS0UOOI_UElw0eaFpHSmcrXmhD-r6CNm2Eb8VaAmHlj-YON3N4OFo5er5WlRC8tPOtOAKR5duCBnMtw4r/s320/l.jpg" width="233" /></a></div>
<span style="font-family: Arial;">Aunque no se trate de un tema técnico, el maestro de canto también es muy importante en este aspecto. </span><br />
<span style="font-family: Arial;"><br /></span><br />
<span style="font-family: Arial;">Un buen profesor de canto puede potenciar al máximo las cualidades expresivas del alumno. Sin embargo, lo que no puede conseguir es convertirle en gran artista si no ha nacido con las facultades necesarias. El arte no se puede buscar donde no hay inspiración, donde no acude la magia, ni se puede ignorar cuando ese divino don llama a las puertas del alma.</span><br />
<span style="font-family: Arial;"><br /></span><br />
<span style="font-family: Arial;"><br /></span></div>
</th><th scope="col" width="313"><br /></th></tr>
</tbody></table>
<table border="0" cellpadding="0000000" style="color: black; font-family: 'Tempus Sans ITC'; text-align: left; width: 800px;"><tbody>
<tr><th scope="col"><div style="text-align: justify;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial;">La expresión vocal sirve para que un intérprete pueda comunicar </span><br />
<span style="font-family: Arial;">su arte a través de una grabación discográfica o de la radio. </span><br />
<span style="font-family: Arial;">Sin embargo, a la hora de cantar en directo o en grabaciones </span><br />
<span style="font-family: Arial;">audio-visuales, esta debe de ir acompañada de la expresión corporal.</span><br />
<span style="font-family: Arial;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial;">En estos casos el público no sólo se queda con las sensaciones </span><br />
<span style="font-family: Arial;">auditivas, sino también con las que percibe visualmente. </span><br />
<span style="font-family: Arial;">Por esa razón, en las clases de interpretación, el profesor de </span><br />
<span style="font-family: Arial;">canto tiene que adiestrar al alumno para que su expresión </span><br />
<span style="font-family: Arial;">vocal vaya acompañada de los gestos apropiados, </span><br />
<span style="font-family: Arial;">hasta que estos surjan espontáneamente, expresando todo el </span><br />
<span style="font-family: Arial;">arte de su canto de una manera totalmente natural. En este </span><br />
<span style="font-family: Arial;">sentido los artistas líricos cuando actúan en un concierto no </span><br />
<span style="font-family: Arial;">deben hacerlo como cuando interpretan una función de ópera, </span><br />
<span style="font-family: Arial;">evitando gestos ostentosos como si de un cantante popular se tratase.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial;"><br /></span></div>
<div align="justify">
<br /></div>
</div>
</th></tr>
</tbody></table>Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/18272354379831778183noreply@blogger.com0